THANGKA

Un Thangka, también conocido como tangka o tanka, es un tapiz o o pintura en tela de seda con bordados, que por lo general representan a una deidad budista, una escena o algún tipo de mandala. El mismo está pintado o bordado, se cuelga en monasterios o altares familiares y ocasionalmente es llevado por monjes en procesiones ceremoniales religiosas. En tibetano la palabra “than” quiere decir plano y el sufijo “ka” significa pintura. El Thangka es entonces un tipo de pintura realizada sobre una superficie plana, que puede ser enrollada. Generalmente los thankgas duran mucho tiempo y conservan mucho su esplendor, pero debido a su naturaleza delicada, tienen que mantenerse en lugares secos, donde la humedad no afecte a la calidad de la seda.

Originalmente, las pinturas thangka se hicieron populares entre los monjes itinerantes ya que las pinturas en rollos eran fáciles de transportar entre los monasterios. Estos thangkas eran importantes herramientas de enseñanza, ya que mostraban escenas de la vida de Buda, de destacados Lamas, y de ciertas deidades o Bodhisattvas. Un tema popular de los Thangka es la rueda de la vida, que es una representación visual de las enseñanzas del Abhidharma o arte de la iluminación.

Mientras que para algunas personas estos son sólo coloridos tapices, para los budistas estas pinturas religiosas tibetanas poseen una belleza que se interpreta como una manifestación de ciertas energías iluminadas, y por lo tanto son visualmente estimulantes. Las imágenes de devoción actúan como la pieza central durante un ritual o ceremonia, y a menudo se utilizan como medio para ofrecer oraciones. En general, el arte religioso se usa como herramienta de meditación para ayudar a encontrar el camino de la iluminación.

Profesor de pintura thangka, diciembre 2005, thecnote

Emperador Qianlong con un vestido de Lama, alrededor del año 1758 y realizado por un artista anónimo

Centro Lama de Thangka en
Bhaktapur, agosto 2005, xitus

Pintura al templo mongola del siglo XIX con reflejos dorados, representa la figura de Shakyamuni flanqueado por Avalokistesvara y Manjushri. La forma de Manjushri representado aquí, no es la típica manejando su espada, pero hay muchas formas de los ochos bodhisattavas, algunas de ellas basadas en la tradición india, febrero 2007, Tibetanmuseum

La influencia del arte de Nepal se extendió hasta el Tíbet, e incluso más allá en China durante el siglo XIII. Los artesanos nepalíes fueron enviados a las cortes de los emperadores chinos debido a su petición de difundir el conocimiento de ese arte por expertos. Después de la introducción del papel, la hoja de palma se hizo menos popular, sin embargo, se siguió utilizando hasta el siglo XVIII. Los manuscritos de papel imitaban la forma oblonga, más larga que ancha, pero eran más anchas que las hojas de palma.